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Un día te buscaremos en el cielo
Paula Valderrama
 

La exposición, que se compone de pintura e instalación, surge a partir de una investigación desarrollada durante una residencia artística en Bogotá, Colombia. Aunque ese contexto impulsó el proyecto, la artista venía reflexionando desde hace un tiempo sobre la relación entre espiritualidad, memoria y pertenencia. A partir de este proceso, construye una propuesta que entiende la espiritualidad como una experiencia que trasciende las religiones institucionalizadas y que también se manifiesta en amuletos, rituales, supersticiones, recuerdos y lugares significativos.

Las distintas piezas evocan la estructura de un rito. Quienes recorren la muestra devienen en participantes de una suerte de ceremonia, donde cada obra funciona como un dispositivo para activar preguntas sobre la pertenencia y la trascendencia. En Un día te buscaremos en el cielo, la artista sugiere una perspectiva sobre la necesidad humana de construir imágenes, objetos y rituales capaces de dar sentido a la pérdida y al misterio. Más que ofrecer respuestas, la exposición invita a reconocer cómo las creencias —individuales o colectivas— continúan modelando nuestra relación con el mundo y con aquello que imaginamos después de la muerte.

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Paula Valderrama (1995, Santiago, Chile)

Arquitecta de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso; hizo una estancia de Bachelor en Diseño Arquitectónico y otra estancia de Máster en Patrimonio y Planificación en TH Köln, Alemania; y tiene un diplomado en Museografía de la Pontificia Universidad Católica de Chile. Dibujante, tatuadora y arquitecta, ha participado de muestras colectivas y personales en Chile y en el extranjero, tales como: ‘‘Las flores que nacen de mi’’ (Chispita, CDMX) y “Pervivencia”, (Duo show, Oficina Viceversa, SCL). Además ha realizado residencias en Oficina Viceversa (Santiago de Chile) y R.A.R.O (Bogotá, Colombia). Trabaja la intersección entre los afectos y los recorridos, tanto urbanos como temporales. Su práctica se desarrolla del vínculo entre cuerpo, espacio y memoria, abordando el territorio desde una dimensión emocional, intuitiva y afectiva. A través de la pintura, el dibujo, el mural, el video, la orfebrería y el texto, explora los recorridos cotidianos, la fragilidad de los objetos, y la tensión entre lo efímero y lo que persiste. Su trabajo ha sido publicado en México, España y Nueva York.

Inauguración: sábado 1 de agosto - 18:00 hrs.

Abierta hasta el 12 de septiembre.

 

Horarios:

jueves y viernes de 16:00 a 19:00 hrs.

​sábados de 15:00 a 19:00 hrs. 

Si quieres programar una visita mediada a la muestra con tu curso, escríbenos a equipo@espacio218.com y acordamos una fecha.

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