A través de una propuesta que combina escultura, videoperformance y collage, Kütral Vargas Huaiquimilla aborda las relaciones entre colonización, extractivismo y territorio, poniendo en tensión las narrativas históricas y económicas que han configurado el territorio chileno. La muestra abre el sábado 9 de mayo y podrá visitarse hasta mediados de junio.

​

La exposición toma como punto de partida la palabra “abolengo”, que refiere tanto a una ascendencia ilustre como a una marca de consumo cotidiano, para desplegar una reflexión crítica sobre herencia, poder y violencia estructural. El proyecto se centra en la industria forestal chilena, particularmente en la expansión de monocultivos de pino y eucalipto, vinculada a grandes grupos empresariales. Esta actividad extractiva ha transformado profundamente los territorios, afectando ecosistemas y comunidades mapuche. En este contexto, la muestra introduce el concepto de “terricidio”, acuñado por la activista mapuche Moira Millán, para dar cuenta de la destrucción sistemática de la tierra, sus vidas y espiritualidades.

​

Mediante diversos lenguajes visuales, la artista construye una lectura compleja del presente. Tres esculturas de barcos de papel, instaladas al centro de la sala de exposición, remiten a las carabelas de Colon, marcando el inicio de un proceso histórico que continúa hasta hoy. Los anuncios de servilletas Abolengo nos recuerdan los imaginarios neoliberales de los años noventa, evidenciando la naturalización del consumo y sus vínculos con el extractivismo. Por su parte, la videoperformance y los collages introducen figuras provenientes de la cosmovisión mapuche, como ngen y shumpall, que encarnan fuerzas vitales que resisten y regeneran la vida a pesar de la devastación.

​

Con una estética que dialoga con la ciencia ficción, la exposición propone imaginar otros modos de relación con la tierra y sus habitantes. En este sentido, “Abolengo” abre un espacio para pensar alternativas, poniendo en el centro la persistencia de las comunidades y espiritualidades mapuche.

El proyecto había sido presentado en 2024 en la Galería James W. Palmer en Vassar College, Nueva York. Exponer el trabajo en Santiago es una oportunidad para traer las problemáticas que la muestra recoge a un público que probablemente tiene una mayor familiaridad, ya que conoce la historia, vio esos comerciales y puede hacer un nexo con lo local.