Curar una muestra colectiva implica observar a cada artista para saber cómo tramar sentidos que no colisionen, sino que se encuentren e interroguen transversalmente en un diálogo coral que sume a les espectadores. Asuntos comunes motivan lecturas que pasan por materialidades o raíces insertas en memorias. Lo particular de cada trabajo se abre para apelar a lo público, para recordarnos que lo personal es político y que el arte también lo es.

Cecilia Flores tergiversa el imaginario doméstico para invitarnos a un festín visual, donde los objetos no son lo que parecen. A partir de una lista encontrada, la artista propone –desde la cerámica– interpretaciones de las piezas que la componen. Este oficio le permite jugar y esconder su naturaleza a través del esmalte como maquillaje, que suma colores y texturas. Por otro lado, sus tejidos remiten a una práctica ligada a las abuelas, son cenefas con historias otras que desencajan ese imaginario. Matías Fuentes utiliza la fotografía de una cocina a leña, las que se encuentran presentes principalmente en las casas del sur de Chile. El fuego y la acción de este sobre maderas recolectadas construye, desde los vestigios, una imagen que recuerda a una intimidad, a las dinámicas que se dan alrededor del fuego.